KEVIN.MRUPHY全新男仕系列具有極大的包容性與多樣性，探究不同類型男仕的風格樣貌。過去幾季，男士們的潮流傾向單一化，他們追求一樣的髮型，但所謂合久必分，時尚界正開始興起一股全新的浪潮，每個人都想要更多的展現自我風格，演變出來的，就是所謂「量身訂做」的個人化髮型。但這也不是代表現在開始男士們將無所歸依，仍然還是有一些潮流趨勢可以讓男士們參考，例如更多的長度變化、質地的變化、波浪和律動感，利用頭髮自然的傾向，予以發揮。

 

Head.Master Nathan Gorman表示：「越來越多男生喜歡留長髮，但是卻不是女生的長髮，在男性長髮的剪裁上，不會看到層次，而是創造髮束感和質地。可以在剪髮時扭轉髮片，去破壞結構，創造自然波紋和動感。」

 

Pascal也指出，使用方形剪裁操作，能剪出強烈的結構線條，更能展現男子氣概，

 

在K.MEN的趨勢作品中分析了四款男性客人可以在2017年嘗試的髮型，首先是較為厚重的頂部區，使用亮面質地的濕感髮蠟，向後梳理，不像復古由頭一般整齊，而是略帶凌亂，甚至可以加入一點粗硬質地，打造玩世不恭的感覺；另外也有適合隨興但是有個性、比較休閒的打扮，只要以造型品增加頭髮蓬鬆感與質地，用手指拉出紋理線條，就能輕鬆造型；在長度的選擇上，若是不習慣長髮，也可以重溫1960年代後期的青年學潮風格，這款髮型帶點文青時尚感，有長度卻不至於不好整理，只要以保濕產品做好護理即可；最後就是隨興的未完成髮型，看起來就像剛睡醒般的性感亂髮，一種「我不在意外表但我知道我很帥」的態度，適合有自然捲或是粗硬髮的人，藉由霧面髮蠟打造態度。

 

 

今年KEVIN.MURPHY也將過往大家熟知的產品重新歸類，歸納出適合男性使用的K.MEN系列：「相信大家都開始注意到理髮廳、男仕修容在近幾年越來越夯，因此我們將原本的產品整合，讓男士更清楚知道這些產品是非常適合男性使用，但絕對不能稱為是『專為』他們設計，所有K.MEN系列的產品也能提供女性來做使用。」但是Nathan也表示，KEVIN.MURPHY在現階段並不會著重於專為男士研發產品，品牌的重點仍然著力於中性產品，更多推出能改變質地的造型品。

 

比起目前許多廠牌將重點放在油頭造型上，K.MEN系列的產品能適用於任何一款男仕髮型，無論是上述提到的長髮、霧面、亮感，都有相對應的產品可以選擇。

 

讓台灣髮型師引頸期盼三年的染膏系列COLOR.ME彩色的我終於要在台灣上市，這組兼顧髮質健康與環境保育的染膏系列秉持品牌精神，從時尚角度出發，74色讓髮型師發揮創意，搭配出無限可能。

 

SUPER.NATURAL大秀由Kevin的左右手Kate Reid率領染髮大使團，現場以八位染髮模特兒，展示COLOR.ME強大的效能。目前在品牌擔任Design.Director的Kate有著二十多年的經驗，KEVIN.MURPHY每一組作品集的染髮色彩可都得經過Kate的首肯，甚至有非常多經典色彩都由她親自調配。Kate對染膏成分有著極高的要求，她非常討厭化學藥劑刺鼻的味道：「COLOR.ME以蜂蜜為基底，而且不含氨與PPD，再加上許多天然萃取物，不只呵護課人的頭髮，也是在照顧髮型師的健康！」

 

「大家好，我是來自美國的Kate！」一上台先以不太流暢的中文問候現場觀眾，親和力十足的Kate介紹模特兒依序出場，並與歐洲、亞太區和北美的COLOR.MASTER一同分析色彩趨勢。

 

「COLOR.ME的獨特之處在於它自然的多重色澤，就像我們天生的髮色一般，不僅能保留原生髮的特質，還能增加美麗的色澤，打造有如天生一般的自然髮色。」Kate說道，「尤其是COLOR.ME特有的透明色，能搭配任何染劑調和使用，讓頭髮呈現像被陽光親吻的柔和光芒。」

 

來自紐西蘭的Janine Simons指出，橫掃2016年的玫瑰金仍然是秋冬首選，暖色系的金屬光澤能點亮冰冷生硬的冬天，更是亞洲偏黃肌膚的好選擇；銀色系的藍灰色適合偏好冷色系的客人。明年春夏的趨勢則著重粉嫩的霧面色系，大膽的粉色、藍色甚至銀灰色都會越來越多見。

 

歐洲區的染髮大師Iggy Poppvic表示，雖然趨勢總是引領色彩潮流，但是髮型師一定要學會變通，根據每一位客人的膚色和色調，去調配最適合他的色彩，以亞洲人的膚色來說，紅色就是一個很完美的選擇：「與玫瑰金一樣帶著金屬光澤，古銅色系的紅色既能展現奢華感，也能襯托膚色，很受到消費者青睞。」2017年COLOR.ME也將新增一支鮮紅色的染膏，Kate更透露，在還未曝光的教育作品集中，她便大量使用紅色的元素，更貼近商業市場的需求。

 

隨著染膏即將強勢登台，染髮團隊還帶來一項秘密武器，幫助髮型師在沙龍現場能更有效地與客人溝通。實境色彩瀏海FRINGE.BENEFITS嚴選COLOR.ME最受消費者歡迎的十款經典髮色，綜合冷色、暖色和不同深度與顏色的變化，可說是全色系染膏的縮影。在染髮溝通諮詢時，使用視覺化的溝通工具，讓髮型師可以更清楚客人的需求，找到最適合他們的色調。

 

看著只有10個顏色的實境瀏海，不免擔心若是其中沒有客人想要的色彩該如何是好，Marsha回答我們：「其實實境瀏海的目的並不是讓客人選擇喜歡的顏色，而是他們喜歡的色調！例如一位膚色偏黃的客人想染冷色系，髮型師就能拿出兩款色調的瀏海，輪流替換，讓客人親眼看見暖色系反而能幫助改善氣色，讓她看起來更美麗！」

 

有了實境瀏海，就像是逛街時能試穿再決定是否購買，加上髮型師的專業咨詢，更能提升服務品質，Head.Master Nathan Gorman笑說髮型師就像貼身購物秘書，能夠直接給予最適合的建議。

 

COLOR.ME超強的顯色效果即使在強韌的亞洲髮質也能完美展現，Iggy將鮮豔的紅色搭配明年「捲髮」趨勢，他創作的這款豔紅蓬蓬髮型絕對是潮流指標。連來自美國的染髮大使Marsha Moran都說這是她整場秀最愛的髮型！Iggy也驕傲的附和Marsha：「前置時，我花了很多時間漂淺底色，要讓染膏能有很乾淨的畫布來發揮。我真的期待了一整天就為了看到鋁箔拆開那一刻！結果當然也讓我非常滿意！」

 

講起最滿意的造型，Kate和Janine不約而同的，都選擇幾何剪裁搭配紫羅蘭色的The Step髮型：「我們在線條感強烈的剪裁中，以紫羅蘭色創造對比，讓整體造型更柔和。這款髮型同時兼具時尚和商業，既能凸顯個性，也不會過於誇張，絕對是髮型師能推薦給客人的髮型。Pascal的剪髮技巧高超，他賦予這個髮型生命，幾何線條不會過於生硬，展現了很棒的動感，唯一可惜之處就是模特兒真髮不能漂染的限制，讓我們只好使用髮片拼接。」

 

這場時尚大秀染髮團隊遇到最大的挑戰就是限制多多的模特兒，剛結束北美大秀的Kate表示：「在美國，我們得從350位來面試的女孩中挑出12位上台，她們很相信專業，知道我們絕對會給她們很棒的色彩，這也是品牌的精神，對待每一位模特兒就如同對待每一位走進沙龍的顧客，我們會全力以赴地給予她們最棒的服務。」

 

SUPER.NATURAL的靈感來自澳洲草木蒼翠茂盛的奧熱帶雨林，在光影交錯中閃現的繽紛色彩與華麗光澤的髮色相互映照。在趨勢作品中，每位模特兒身旁都有不同的花朵，這不僅顯現澳洲豐富的植物生態，也偷偷暗示了KEVIN.MRUPHY產品萃取自天然植物，每一款產品與其獨特的功效都來自大自然的巧妙。

 

對於SUPER.NATURAL，歐洲的Style.Master Massimo Morello如此解釋：「從自然的髮質和髮型往極致延伸，就是要突破人類極限，讓創意發揮的淋漓盡致。」

 

若是這樣的解釋還不夠清楚，那Massimo和Nathan Gorman示範的髮型絕對能讓觀眾秒懂「超極致的髮型」究竟為何。

Massimo的模特兒頂著一頭超級蓬鬆的髮型登台，這款髮型靈感來自越南傳統草帽，透過不斷刮蓬髮片達到塑型的功效，是Massimo在今年巴黎時裝週為Bowie Wong創作的髮型；相較於Massimo走得是極致的質地路線，Nathan則選擇他最擅長的奢華柔順，提供髮型師能應用於沙龍現場的技巧。當消費者從雜誌或是時裝秀上獲取資訊後，會希望沙龍內的髮型師能夠給予他們相同的髮型，也因此Nathan這款髮型的靈感來自新娘造型，利用彈性繩明顯強調編髮輪廓，創造柔美髮型。特別的是，Nathan的模特兒看似與真髮相同的瀏海竟然是實境色彩瀏海，讓觀眾見識到實境色彩瀏海不只能應用於現場溝通，也是快速造型的好幫手。

 

除了這兩款極端髮型外，從趨勢廣告上也能發現，光澤感是一大重點，Massimo表示：「柔順亮麗的秀髮是女孩最棒的朋友！沒有一個女孩不喜歡自己的頭髮有光澤。」只要掌握「什麼元素都把它誇張到極致」就能掌握SUPER.NATURAL的精髓。

 

身為讓海灘造型登上時尚大堂創始人，Kevin Murphy的海灘造型市每年趨勢造型中不可或缺的元素，2017年CAST.AWAY強調自然質地，猶如被海水打濕、略帶粗糙的毛亂感，搭配秀髮呈現的豐盈感與波紋，與陽光下閃閃發光的金屬光澤，交織成奢華高質感的海灘造型。

 

如果有好好關注時尚趨勢，就會知道這幾年「玩質地」的風潮絲毫沒有退燒的跡象，就像把時裝設計的異材質拼接帶進髮型設計，一款髮型由三、四種質地交錯，讓簡單的髮型也多了分玩味的樂趣。

 

亞太區的Style.Master Wade Blackford與北美的Style.Master Ali Batista分別展現了兩款玩質地玩到精髓的時尚髮型。

 

Wade示範的髮型在瀏海噴灑海洋天堂，讓髮絲呈顯濕感，完美營造海灘感；頂部則是噴灑太超過創造粗糙、蓬鬆的質地；但在後頭部卻轉變為閃亮具有光澤度的低馬尾；到了頸部以下又再次回歸粗糙的鬆亂感。一款造型就結合四種質地，看似複雜的髮型操作起來卻十分簡單：「我總共只花了20分鐘就完成了，重點是要善用產品，正確的產品能立即呈現強烈的質地改變，相信這款髮型會是外景造型時很棒的靈感來源！」

 

Ali的髮型則是想傳達CAST.AWAY的精髓－帶點粗糙、未完成感的髮型，但是Ali加入正在稱霸時尚的部落元素：「你可以發現最近動物紋或是編織的設計越來越多，所以我想把這股風潮延伸到髮型設計上，讓頭髮能成為創作的素材，創造出質地的不同。」Ali接著說道：「這是身為STYLE.MASTER的好處之一，我們能有機會和能力將Kevin給我們的啟發應用在創作上。」

 

這款髮型結合編髮，鮮明的線條切合部落圖騰的主題，質地交錯也完美體現了CAST.AWAY的精華。

 

CUTTING.MASTER Pascal Van Loenhout開宗明義說道：「CUT.ME從2014年誕生至今已經三年，螺旋剪刀已經證實它不僅是一個工具，而是一項突破性的技術，甚至被認為是創新的剪髮學派。」秉持著KEVIN.MURPHY的品牌精神，CUT.ME的四大重點，是藉由螺旋剪刀改變頭髮的結構、質地和外輪廓，進而創造動感。它能給予消費者立即穿戴的時尚髮型，呈現頭髮最自然、最自然的樣貌，在不破壞髮質的情況下，延長髮型的持久度。

 

CUT.ME的剪裁大多使用深點剪來創造明顯效果，深點剪的多寡將決定髮型最終的律動感，剪得越深，破壞的結構也越多，律動感也越明顯。Pascal澄清，大部份的髮型師對螺旋剪刀仍然有很深的誤解，它並不是彎刀，螺旋剪刀顧名思義在刀頭的部分有更特殊的弧度設計，得以創造剪髮時的推進麗，隨著刀刃進出的方向，破壞結構的程度也有所不同，導致不同程度的律動感，比起傳統彎刀有著更多可能性，他更進一步說道：「若是你使用直刀的思維來操作螺旋剪刀，將無法看見它神奇的功效。」

 

今年CUT.ME的大秀上，Nathan特別提到：「在CUT.ME的分區裡，瀏海區的長度剪裁並不只是關乎瀏海長短，而是進而有修飾臉型的功效 ; 左右的耳上兩側則是決定髮型在視覺呈現上的份量感 ; 基底區的長度則決定最終視覺上的髮長 ; 頂部黃金點稱為韻律區，將決定髮型在視覺上所呈現的頭型後側比例。」

 

此外，Pascal也示範更多三角型分區，讓觀眾能看見它創造出的推動力，例如最受染髮團隊青睞的The Step髮型，便是以三角分區進行剪裁，柔和原本容易過於生硬的幾何線條，增加律動感。

 

在2017年髮型趨勢上，瀏海是一大重點，從眉尾向上延伸做分區，瀏海區的頭髮能修飾臉型，不僅是齊瀏海、短瀏海，其實連臉周兩側的頭髮都能在整體上達到修飾的功效，髮型師更能針對每一位客人的臉型，量身定製適合的瀏海，達到即使不動手術，也有整小臉的神奇功效。

 

趨勢髮型上從2016年的Long Bob延伸，髮長超越鎖骨的破碎鮑伯（Broken Bob）將成為2017年最受歡迎的髮型。破碎鮑伯更加強調髮尾的動態感，不是透過層次，而是在髮尾齊長的狀態下，以螺旋剪刀去破壞髮片間的結構，在髮絲間做出空隙，進而創造律動感。Pascal也建議，在枕骨以下的基底區能以方形剪裁做出方形外輪廓，因為現在女性時常會把頭髮向前撥，方形剪裁能讓線條更為好看。

 

最後壓軸，就是將KEVIN.MURPHY最自豪的外景工作搬上舞台，讓台灣髮型師能親眼見到這些時裝週的造型從何而來。

 

每年STYLE.MASTER們旅遊世界，穿梭在各大時裝週，被大家戲稱為Master of Fashion Weeks的Massimo Morello光是今年就參加了84場時裝週的後台髮型製作，他最引以為傲的，就是連續三年擔任Bowie Wong在巴黎時裝週的髮型總監。隨著先前示範過有如草帽一般的誇張造型，他再次示範另一組在今年七月為Bowie Wong打造的「雲朵」髮型，由於服裝靈感來自月蝕，Massimo於是從天與地之間的物品尋找靈感，遂而聯想到飄浮在空中的雲朵。他大量使用尼龍髮並夾上玉米鬚來創造份量感，當整體造型完成後，就像來自地獄的新娘，既有暗黑的哥德元素，也有優雅柔美的一面。連這組服裝都是Massimo特意向Bowie Wong商借，讓台灣觀眾能看到最完整的造型。

 

兩週前才剛完成邁阿密Swim Fashion Week的髮型設計，Ali Batista馬不停蹄地來到台灣，也將兩週才剛亮相的假髮一同帶來：「那場服裝秀的靈感來自四季，於是我以不同季節看到的色彩和風格，創作了四款假髮。既然現在是秋天，我就順應時節，展示一下這款秋天假髮。」

 

秋天的假髮使用許多小髮片，上色後將它們分別纏繞成小圈圈固定在髮片上，就像戴帽子一樣作為飾品配戴，這些秋天的色彩來自Ali的家鄉紐澤西：「每到秋天，所有的樹木都換上新衣，葉片轉變成黃色、橘色等濃郁的色彩，讓人目不暇給。」現場觀眾們有幸一窺這頂秋天色彩的假髮，隔天有上COLOR.ME Workshop的髮型師也很有眼福，因為所有的色彩同樣出自Kate Reid之手，因此Kate也特別展示了冬天款的假髮，使用藍色、銀色等冷色調，完美詮釋了冬天大雪紛飛的景況。

 

雖然Ali一年只參與兩場時裝週的後台製作，但是她表示，創作時的很多靈感都來自時尚，每一季她都會上網觀看時裝秀，並把自己喜歡的圖片存在電腦，當創作要尋找靈感時，這裡就成了她的百寶袋，把它們化為靈感素材。

 

Wade Blackford則是示範澳洲墨爾本春夏時裝週的髮型，第一款造型以編髮創造基底，如同繩索纏繞一般的輪廓線條已是時裝週常見的髮型，但是Wade利用髮片，簡單幾分鐘就做出變化，讓人見識外景造型多變的魅力。

 

他以超級強力的定型產品龍捲風噴灑在鬆散的髮片上，創造猶如面紗一般的裝飾品，再配上KEVIN.MURPHY相當自豪的縫髮技術，快速又漂亮的將髮辮和面紗結合在一起。

 

Ali表示，大秀上所有的髮型都是在提供髮型師靈感：「我希望我們的作品，也許是開啟他們腦袋裡的某個開關、或是打開他們的眼界，鼓勵觀眾們勇敢跳出舒適圈，盡情去創作、去嘗試，而不是一昧的複製我們的作品。」

 

這也正是Kate在COLOR.ME WORKSHOP的教學理念：「我們不是示範如何分區或是秀配方，藉由傳遞品牌的精神與染髮知識，我們希望啟發學員有更多的想法，讓他們去玩、去嘗試，讓他們在練習中成長！我相信這和一般的課程不同，但卻是真正的教育者應該做到的。」Kate說道。

 

團隊中不少初次造訪台灣的國際大師，他們都紛紛表示對台灣印象很好，尤其是髮型師旺盛的求知慾，Iggy更稱讚他們超級貼心：「有時候連我都還沒想到自己需要什麼，他們就已經幫我準備好了！」

 

精彩的演出和與國際接軌的零時差大秀再次滿足台灣髮型師求知若渴的眼界，卻也讓人開始期待明年的大秀。